本土跨界文化碰撞的發跡

近年來在台灣的獨立樂團音樂祭,開始有日系風格的台灣地下偶像新群體出現在演出節目裡,(過往高雄的Megaport Festival大港開唱、嘉義覺醒音樂祭Wake Up Festival曾邀請過正宗日本的地下偶像團體),讓地偶圈的粉絲族群 – 御宅族OTAKU,(普遍簡稱歐他OTA),開始注入進獨立音樂的場景。

開始有做跨界音樂的化學碰撞節目演出,算是2019年由 台灣獨立樂團 P!SCO 與日本藝能經紀公司 – コドモメンタルINC. 旗下的偶像團體「ぜんぶ君のせいだ。」的《P!SCO-9-DANCING ALL NINE》台灣巡迴共演節目,不同於只有單純地下偶像團體的演出內容,早期有地下偶像(不過更趨向是ACG樂團)演出節目的音樂祭是台中的「無限自由音樂藝術節 Unlimited Freedom Festival」。

2019 P!SCO-9-DANCING ALL NINE – P!SCO&ぜんぶ君のせいだ。

P!SCO是近年台灣首個與台灣地下偶像團體做跨界聯合演出的本土樂團,透過台灣在地的活動企劃品牌 MUSiC GEAR音樂聚 的企劃,與日本藝能經紀公司–「Toyplaトイプラ」旗下的台灣新女子偶像團體「月宵◇クレシェンテ」,開始從2020年嘉義市搖滾音樂祭做一系列的跨界演出合作,目前最具代表性的共演節目是 2021年《P!SCO x Toypla present DANCING WITH LUNA TOUR》 位於台中清水的浮現祭Emerge Fest,長達90分鐘不間斷的演出;以及P!SCO主辦的11週年特別企劃 般若電司音樂祭 More Than Dance Festival ,主打女力主唱形象的雙日地下偶像與樂團拼盤,衝撞開圈與打Call喊Mix,跨界的粉絲文化融合出新的畫面,得到歐他圈與聽團圈不錯的迴響,於是本土的地下偶像團體也在台灣其他的獨立音樂祭演出,增添音樂祭更多元新穎的場景。

2020 嘉義市搖滾音樂祭 – P!SCO&月宵◇クレシェンテ
2021 台中浮現祭 – P!SCO&月宵◇クレシェンテ

赤聲躁動 火箭計畫

故事發生在平行宇宙的地球上,人類與病毒惡鬥後獲得勝利。

台中自古便擁有生猛、頑強又煞氣民族性,在敖過沙漠般的災情,崛起成為亞洲新興中央城市。而在這座城市的一角,由全宇宙最強人類與生物合作進行著一項火箭計畫,人們稱此項計畫為《赤聲躁動》。

赤聲躁動結合「音波」與「太空科技」研發出最新技術,透過萬物獨特的音波轉化為火箭動能。懷抱夢想的人類與夥伴們因此相聚台中,演奏音樂、驅動火箭,即將飛往未知的星球舞台。 

2021年12月冬天,赤聲躁動音樂祭在COVID-19疫情的衝擊下,原訂於夏日在台中例行的音樂祭盛典不得不延期,好在全台疫情有穩定控制,終於順利在台中洲際棒球場前廣場開唱!

今年架起了『男爵』『美獸』『少年兄』三個演出舞台,台灣本土樂團雙日輪翻上陣,以及由NTW新台灣娛樂摔角聯盟共通策劃,獨有的摔角競技節目的『勇鬥擂台』。

御宅二次元 星光特典

其中在12/19(日)『美獸』舞台的壓軸,是由活動企劃品牌 MUSiC GEAR音樂聚 與 赤聲躁動 的聯合企劃特別節目 – 星光特典,邀請了台灣三組地下偶像做演出,並分別做了特別專訪,讓我們一起更近一步認識這群少女偶像們的青春夢想,以及回顧現場的動感魅力。

⭐ 滿滿燒肉魔力,注入滿滿活力 – 昼食彼女 Lunch Girls
⭐ 化身糖果星星,創造甜甜回憶 – CANDY☆STAR
⭐ 中毒旋律擴散,青春爛漫啟程 – Viral404▽バイラルエラー

Viral404▽バイラルエラー

Q1 團名的由來?團主打什麼樣的音樂風格?

犬神佞音:關於我們團的組成,算是以我為中心出發點,想要尋找志同道合的人一起投入地下偶像圈文化,經過一段時間的探索跟交流然後邀請,就組成現在的編制,有別於其他團是透過徵選或面試所組成。

團員入團的順序是 朽桃&伶時 > 希 > 茜 > ねむ,2021年3月底成團,受疫情的影響,首次登台演出是2021年9月。

取團名其實是有個有趣的由來,是我們在麥當勞閒聊中意外發想出來的,「Viral404▽バイラルエラー」 意思為擴散性錯誤,主要是每個團員都有自己鮮明的個性,還有獨特的自我表達方式,有種明明都不是同一群的人,卻組合在一起了,希望透過團的呈現,讓團員們能充分展現自我,給粉絲們留下深刻的印象,也許會跟想像的有所差異錯誤也沒有關係。

音樂風格目前沒有做制式的目標設定,有固定合作的編曲製作人,會依照團員的音色音質的特色,嘗試多元的元素去編寫符合團員風格的歌曲,像是編寫Rap或有吼腔的元素,讓團員去獨特發揮,目前原創歌有4首。

Q2 團員們取名的由來,若有顏色擔當,分別代表什麼樣的個性與特色?

犬神佞音:我是「彈珠汽水藍」擔當,大家都叫我ねね,彈珠汽水的日文音譯叫ラムネ,所以就特別選用了這種藍色,過去我的名字都跟貓有關,但我其實本身是喜歡狗類,所以姓就選用犬部類,透過算命跟筆畫命名,就選用了犬神,然後佞音的發音也叫ねね,佞有花言巧語的意思,音有音樂的意思。

四葉然夢:我是「冰璃綠」擔當,天然透明的水晶綠色感覺,輕飄又清澈,希望給人這樣的透澈感。大家都叫我ねむ,名字中的四葉就是四葉幸運草,希望自己能夠帶給大家生活中滿滿的小確幸與元氣,在團中是擔任隊長。

刹那朽桃:我是「獨角獸紫」擔當,因為我很喜歡獨角獸,覺得獨角獸的紫色有別於其他的代表物。刹那是我很喜歡的詞,是瞬間的意思,時刻提醒著自己要珍惜當下。我也很喜歡桃子(momo),所以在取正式名字的時候用上了桃這個字,而透過算命筆畫後朽桃(Kumo)就成了我在偶像圈的名字,在團中負責Rap的演示。

在染伶時:我是「爆破紅」擔當,我本身就是一個爆破的存在!(笑),在團中擔任比較熱情的角色。在染的日文發音ざいぜん,是我喜歡日本漫畫網球王子的角色-財前光Zaizen Hikaru,因為喜歡這個角色所以我的名字就取了跟他同音但不同漢字的姓氏,伶時れいと的讀音跟紅色レッド很像,本身就很喜歡紅色,就決定叫れいと了!在團中負責吼腔的部分。

綾鹿 希:我是「櫻花餡」擔當,粉色帶給別人少女可愛的感覺,而桜餡是和菓子的內餡,甜甜的軟軟的,希望每一位觀眾看過我的演出後都會像吃了甜甜的甜點一樣,一整天都有好心情獲得滿滿的活力。希(あきAki)是平常朋友叫我的暱稱,綾鹿只是覺得可愛好看讀音好聽,在團中是擔任舞蹈擔當,負責歌曲的編舞。

橘茜:我是「琥珀橘」擔當,茜是我本名的最後一個字,橘色是我的應援色,但自己很不會想名字所以就決定叫橘茜。長相比較不是可愛的類型所以會被覺得是御姐擔當,但很喜歡唱歌所以如果能被當VOCAL擔當我會很開心(笑)。

Q3 團員們各自影響自己最深的偶像

犬神佞音:小時候對偶像的了解不外乎就是 AKB48,常常會看她們的影片聽她們的歌曲嘗試跟著一起唱,覺得女孩子都好可愛,發揮著閃亮亮的光環是個與我無緣的世界,直到 日本動畫Love Live!的出現,就深深喜歡上矢澤妮可這個角色,一直以來都是喜歡看動漫愛打遊戲的阿宅,從沒想到過會變成偶像在台上動來動去,所以這應該會是對我偶像生涯最大的影響了!

刹那朽桃:我大學前都是個二次元宅女,上大學後才開始喜歡並追星日本國民偶像 傑尼斯男團 – 嵐Arashi,他們的音樂有很多Rap的橋段,也是影響我唱歌的一部分原因。他們是我入坑偶像的契機,也是很重要的心靈寄託,在我失落難過挫折的時候,能給予我動力前進。

在染伶時:我的偶像是皮克斯動畫《汽車總動員》的韓大夫 – 韓森黃蜂!他是我人生的心靈導師!他的一句話「那只是個空杯子。」更是我的心靈雞湯,不知道你們有沒有看過這部電影,他真的是一台很棒的車,他是我偶像。

四葉然夢:我也是個二次元的宅女,很喜歡聽 初音未來 唱歌,因為她不只是有3D的模組,還能夠唱歌跳舞,看著初音的演出會心情很享受,是我覺得這就是做為理想Idol 該有的模樣!雖然一開始沒有特別了解偶像是什麼,後來接觸到地下偶像圈,才認識到能夠唱歌跳舞的人,並能夠有別與主流的模樣呈現,能夠給予別人開心的時光,那我也會很開心,就是偶像的其中一個定義!後來真正影響我入坑的偶像是日本地下偶像團 – CY8ER,第一次透過友人介紹,因為風格非常的強烈!讓我耳目一新,也因此開始去挖掘其他的地下偶像團體做深入的學習。

綾鹿 希:以前對偶像的定義沒有特別了解,也是個二次元的宅女,契機點是一直很喜歡 日本動畫Love  Live!,也很喜歡Cosplay 其中的角色,本身也是很喜歡跳舞,主要學的是Kpop、Jazz 還有芭蕾舞,開始做Coser後,才接觸跟學習到日系的舞蹈跟歌曲,直到看到有地下偶像團的演出,才正式啓蒙我對地下偶像的認識。

橘茜:我的偶像是 AKB48的柏木由紀。剛踏入這個圈子時其實並沒有接觸什麼偶像相關的資訊,只有稍微聽一些歌,演出等等也只是跟著團體一起玩,作為興趣跟運動持續著。偶然看到訪談覺得抱持著「一生都想當偶像」這樣心情的柏木由紀,在舞台上也很閃亮。就覺得也想要認真的打起精神試試看!就這樣一路走到現在。

Q4 成團之後,身份的切換對於生活上的影響,以及如何規劃時間做訓練

我們都要成為時間管理大師,除了要花很多時間在團務上,一週固定兩次做跳舞唱歌的練習,還要做作品錄音跟形象拍照,以及例行公演的行程,此外目前我們做地下偶像的工作收入,都還沒辦法支撐起生活的開銷,還需要有其他的工作收入來支持做地下偶像這個職業,所以每個人的私人時間就非常的少,沒有太多的假日娛樂時間。

Q5 團想要完成的目標,以及夢想的演出舞台

團的目標會先把專業基礎底子打穩,將粉絲群做穩固的拓展,然後在原創歌曲上做多元曲風的發展,也會考慮增加其他語言的創作。

因為地下偶像文化源自於日本,所以希望團夠去日本演出,然後站上更多的舞台做演出!更希望能夠站上日本Tokyo Idol Festival 舞台演出,目前唯一台灣有站上過的地下偶像,是南台灣的 ジュリリジュリラン未来ゴロゴロコロニー13世,簡稱未来13世,現在退役了。

犬神佞音:像是很多日本的偶像團體,目標都會設定要豋上武道館做演出,就我個人而言,沒有幫自己做最終的目標,因為路是走不完的!會一直想做偶像的職業,是因為我很享受做偶像的整個過程!想要做更多的創新跟突破!

Q6 對於初登板赤聲躁動音樂祭演出,有什麼想法與期待?

犬神佞音:很榮幸能登板赤聲躁動音樂祭做演出,很開心有更多的人來接觸地下偶像文化,也希望台灣能做出更多代表性的地下偶像活動!

刹那朽桃在染伶時:我們是一群二次元空間的阿宅,我覺得台下都是樂團人,你們這群地球人好可怕喔~(笑),不過第一次在開放式的舞台演出,也還是很期待!

四葉然夢:如果有更多不同的受眾群,能夠透過音樂祭來享受地下偶像的文化,那會是很棒的交流方式!

綾鹿 希:一開始還是會擔心害怕,在不一樣的受眾群的眼下演出,會不太能接受我們地下偶像文化。但是很喜歡到不同的場地演出,欣賞不同的演出!

橘茜:其實我本身是個聽團仔,喜歡去各種音樂祭聽團演出,也是P!SCO的粉~絲~(哈),會去跳圈圈玩的人,並參加P!SCO的各種活動!

赤聲躁動2021 – Viral404▽バイラルエラー

赤聲躁動音樂祭演出後心得

犬神佞音:非常感謝主辦單位讓我們有這次的機會能站上這麼厲害的舞台,是一次開心又難忘的回憶!雖然這次行程很緊湊很快就回台北了,但如果還有機會希望可以走一遭台中的觀光景點吃遍美食!

刹那朽桃:最喜歡在戶外舞台演出了,台上台下的一體感搭上整體的開放感真的很開心。演出前其實很擔心我們的音樂會不會不被觀眾們接受,但台下的大家超級ノリノリ的一起跟著嗨看了超驚喜也很感動。謝謝赤聲躁動的邀請,這次的演出是很棒的經驗和回憶,希望之後還有機會能再站上不一樣的舞台!

在染伶時:我覺得赤聲躁動很好玩,我以為覺青很不友善,會不喜歡我們這種文化,他們身上有很多大大的耳洞,看起來很可怕,但表演結束後大家都很熱情,對於這些人的印象有些改觀,其實只要是音樂他們都能接受,音樂祭真是神奇的地方!

四葉然夢:看到不同的受眾也能一起享受偶像文化的玩法,真的很開心,果然音樂是最棒的交流方式!

綾鹿 希:很開心可以參加跟偶像場不一樣的活動,很喜歡這種戶外的舞台,可以看到更多不同的演出者,也可以讓大家更加認識我們!音樂祭超棒~

橘茜:本來就很愛音樂祭,所以這次能站上音樂祭的舞台真的非常興奮!看到原本是來看樂團的觀眾願意跟我們一起互動一起玩,覺得超棒的~

赤聲躁動2021 – Viral404▽バイラルエラー
赤聲躁動2021 – Viral404▽バイラルエラー

CANDY☆STAR

Q1 團名的由來?團主打什麼樣的音樂風格?

團是由現在的團長 小莓 Ichigo,與其他兩位初代團員組成,因為彼此的興趣都很喜歡日系偶像,並把動漫歌曲的舞蹈及翻唱演出做為團的核心,取為CANDY☆STAR是因為相信「無論是怎樣的星星都有發光發熱的價值。」離開舞台後,褪下演出服,我們都是普通平凡的女孩子,只要付出努力追求夢想,做自己喜歡做的事情,在團體中都會是很閃耀的!這也是團的宗旨!

目前已累積超過十首的原創歌曲,每首歌曲都有不同的音樂風格,包含洗腦、勵志、搖滾、抒情、和風等音樂風格,希望給人帶來多元煥然一新的感覺,另外還會為每一首歌曲做編舞,由團長小莓 Ichigo來製作。目前原創歌曲有CS開頭的,都是團的中心目標,曲風特別之外,歌詞都會是很激勵人心的風格。

Q2 團員們取名的由來,若有顏色擔當,分別代表什麼樣的個性與特色?

有栖 Arisu : 會取這個名字,是因為我很喜歡愛麗絲夢遊仙境,而且栖的日文發音,就跟愛麗絲是一樣的,所以覺得有栖聽起來很帥氣。

代表色是「蘋果綠」,有可以可愛活潑,又可以變得很帥氣,給人很中性的感覺,很喜歡這個顏色,也希望自己的演出也能夠如此給人這般的感覺。

時雨 Shigure :當初會取這麼名字,是覺得在地下偶像圈裡,比較可愛的名字,比較容易中,所以想要取一個比較不一樣的名字,像是在少女漫畫裡會出現的男主角,因此就取名為時雨,不過也很多人常會誤會,是不是有看幽遊白書,才因此取這麼名字,答案是NO~。

代表色是「巧克力咖啡」,喜歡沈穩一點的顏色,當初入團時跟初代的咖啡色有結識,也在那時憧憬說,未來哪天希望自己能夠升格繼承朋友的顏色,後來也就實現了。此外,代表色跟其他成員也很容易搭配,跟我的性格也很接近,很容易融入大家。

眠鈴 Nemurin:當初會取這個名字,是參考我非常喜歡的遊戲女主角的名字,另外想要結合我很喜歡的歌曲《Fly Me to the Moon》有一種療癒系的感覺,也是我所想要打造的人設,結果登場後,就變成很華麗,少了療癒感(笑)。

代表色是「櫻桃紅」,是CANDY☆STAR第一次有的顏色。因為我的風格比較偏美式浮誇,有別於團員們的日系可愛風格,另外會選擇櫻桃作為代表物,也是想要致敬一首搖滾歌 – Cherry Bomb,希望能夠帶給人爆炸驚豔的感覺。

イルミ Ilumii:名字目前也還沒有漢字,所以是使用漢字的音譯。原本的意思是 イルミネーション(英語:illumination),是指聖誕樹上的裝飾LED燈,因為想要變得閃閃發光,又不想變得太刺眼,想想還是這個最適合我了!

代表色是「明太子橘」,因為憧憬的前輩也是橘色的,加上自己最愛吃的明太子,明太子+糖果=創團史上最獵奇口味誕生(而且聽說真的不好吃),其實原本也猶豫想選比較冷色系的顏色,但果然イルミネーション還是要亮一點的顏色才適合,最後就變成這樣了嘿嘿~

* 團長 小莓 Ichigo 是 CANDY☆STAR 創團成員之一,以及 空色 Aoi 兩位本次赤聲躁動有私人行程規劃並未出席。
* CANDY☆STAR的編制,入團先從實習生的身份開始,等待審核通過團所設立的歌舞試驗,就會擇日
公演上做初次登台的安排,晉升為砂糖的身份,一個研修生的概念,等累積演出以及練會出場的曲目

到100的數量,才能再晉升成有代表顏色的正式成員。
* 紅色為CANDY☆STAR 的團體色,以及黑色,是不會作為正式成員顏色選擇。
* 正式成員 和希 Kazuki 目前人在日本工作,因受COVID-19疫情的影響,仍得暫留在日本。她也有加
入日本東京的地下偶像團『天空のシラバス』,團體還會Cover自己在台灣所屬CANDY☆STAR的原創
曲目 – 第四張原創單曲「CANDY☆STAR Magic Land」,一首蘊藏全部團員名字在歌詞的歌曲。

Q3 團員們各自影響自己最深的偶像

有栖 Arisu : 影響我當偶像的契機是 AKB48的渡邊麻友,從小就很喜歡她,想要跟她做一樣的事情。

時雨 Shigure:影響我當偶像契機的是 早安家族(ハロー!プロジェクト),從第五期左右開始追星,覺得她們除了能做出完美的表情,還能在人多複雜的走位中,將歌唱跟舞蹈發揮的淋漓盡致,此外也能在其他場合應對進退非常的得宜,能做好稱職的偶像身份,非常令人敬佩。

眠鈴 Nemurin:影響我當偶像,啟發對舞台的嚮往的是 卡莉怪妞,她剛出道的時候,帶給我很大的視覺衝擊,會很難相信是一個二次元的女孩所帶來的魅力,除了在音樂圈,在時尚圈也是有很大的影響力。後期的啟蒙偶像則是ZOC的藍染カレン以及日本女星中森明菜,希望自己也可以有所承襲這類比較帥氣風格的舞台感。

イルミ Ilumii:我從國中接觸到Niconico動畫,就開始喜歡 初音未來,初音未來極度跨域的層級,非常地敬佩,只要她聲音還在,就會在我心目中存在著,是一直影響我到現在的偶像。

Q4 請分享是有什麼樣的原因or初衷,想把偶像作為現在的職業目標

有栖 Arisu : 小時候很喜歡看幼幼台,喜歡跳舞演戲,很喜歡站在舞台的感覺,間接成為想要做偶像的契機。

時雨 Shigure:讓每個人看完我在舞台上的演出後,會很開心,能夠滿足到他人生活上的一個娛樂。

眠鈴 Nemurin:從小很喜歡表演,喜歡被人關注的感覺,站在舞台上就會有「我是最特別的」自信感。以前會一直追尋戲劇上的演出機會,後來接觸到地下偶像圈,才驚覺到像是遇見到「傳說中的獨角獸」那樣,原來夢幻可以是真實的存在,於是便緊抓著不放,全力的投入做偶像。如願站上舞台後,除了得到自身表演慾的滿足感,也意識到可以從每位觀賞者得到很多元的回饋,以及愉悅的心情,因為自己喜愛的舞台,還能夠多增加與人情感上的交流,塑造了助人的影響力,也能幫助自己的成長,也就成為我堅持下去的動力。

イルミ Ilumii:其實我是一個滿害怕站在舞台上的人,不過在登台之後,因為那些來看我的粉絲,會給予很多的正向的肯定,同時因為初音未來帶給我的影響,有其他夥伴在舞台上的陪伴與支持鼓勵,都給了我很大的動力去克服舞台的恐懼,去做更多更好的唱跳演出。

Q5 成團之後,身份的切換對於生活上的影響,以及如何規劃時間做訓練

有栖 Arisu : 我跟イルミ Ilumii 都還是學生,所以還會要配合團練跟分擔團務,所以幾乎沒有自己的私人時間,大家也會去互相調配彼此的時間來做訓練。

イルミ Ilumii :會去調配團練跟選課的時間,然後填滿剩下瑣碎的時間去做自己的事情。

時雨 Shigure:一週團練的時間,平均是1-2次,演出多的話,會團練到3次。我們團因為沒有去找業界的老師做專業訓練,所以編舞跟唱歌都是看影片以及彼此監督的自主訓練。

做為自主運營的偶像團,團的規範其實非常的嚴謹,所以團員們都會堅守去配合運作,團隊的經費多半是投資在服裝以及原創作品的製作。

Q6 成團十二年,人數編制上調整的影響有哪些?ex重新排舞/重配曲目段落

每一場演出的人數編制都會有所不同,所以都會依照演出的安排,在人數編制上會做重新的編排,每一位團員的走位跟配唱的段落都要全部的學會。

Q7 團想要完成的目標,以及夢想的演出舞台

我們做為高雄的在地十二年的偶像團,雖然團的演出經歷很豐富,也有去過台灣其他的音樂祭,不過近期的目標其實是非常想出演高雄的Megaport Festival 大港開唱,即便是免費舞台也都很樂意演出~

時雨 Shigure:其實本來2021年有要去日本的熊本縣做出,不過因疫情的關係,而取消了!

有栖 Arisu : 我們夢想最想去的舞台是日本的Tokyo Idol Festival,因為疫情的關係,2021年改為全球線上直播,我們很榮幸有受邀作為台灣高雄的偶像團代表出演,算有沾到邊,不過仍想要親自飛去演出。

Q8 演出經歷豐富,過往在參與過的海內外音樂祭/動漫祭 最深刻的印象

有栖 Arisu : 剛入團後的演出,就去參加了巨獸音樂祭,體驗到現場氛圍,玩得非常開心!

時雨 Shigure:某一年的巨獸音樂祭,後台竟然有準備香蕉,非常的有趣~

イルミ Ilumii眠鈴 Nemurin:我們目前只有參加過2021年的台南Vagabond Festival浪人祭,一入夜後的登台演出,看到人滿為患的人潮聚集在舞台下,然後跟著我們一起唱動漫歌曲,現場非常的震撼。

イルミ Ilumii:近期出演屏東聯合動漫同人展,看到台下的粉絲起飛後,直接醉躺在冰桶上,有點嚇到!

Q9 對於初登板赤聲躁動音樂祭演出,有什麼想法與期待?

超期待,超興奮~~~(齊聲)

團的演出宗旨就是:一起同樂,每一次演出都是大型的同樂會,所以希望台上台下的大家都能夠與我們的音樂起舞,玩得開開心心,此外還有另外兩個偶像團,都是很優質的演出,透過這次赤聲躁動音樂祭的演出,讓現場的粉絲可以再一次認識地下偶像的文化~

赤聲躁動2021 – CANDY☆STAR

赤聲躁動音樂祭演出後心得

有栖 Arisu:赤聲躁動真的太開心了!謝謝大家跟我們一起玩~~期待明年可以再和你們一起去征服好多地方!

時雨 Shigure:赤聲躁動讚讚讚!

眠鈴 Nemurin:2022赤聲躁動我到了。

イルミ Ilumii:赤聲躁動太好玩了!明年還要一起躁動!

赤聲躁動2021 – CANDY☆STAR
赤聲躁動2021 – CANDY☆STAR

昼食彼女 Lunch Girls

Q1 團名的由來?團主打什麼樣的音樂風格?

因為早期團練都是早上結束後會一起吃午餐,所以討論團名時就決定一定要將午餐的元素融合進去,最後定案的就是目前的「昼食彼女 Lunch Girls」,日文是類似午餐少女的意思,粉絲名稱也是以成員們都喜歡吃的「燒肉」為名。

午餐團走的是王道偶像的風格,主打的是青春、活力、開心的風格。不過在音樂的風格上不限於此,除了王道系偶像的歌曲之外,也會嘗試做搖滾、抒情、流行、爵士、不插電、Acapella等等,各種風格都會想嘗試,希望帶給粉絲們更多不一樣的作品!

Q2 團員們取名的由來,若有顏色擔當,分別代表什麼樣的個性與特色?

足首 染咲我取名的由來算是走比較好笑的路線(笑),因為從很久以前用的綽號用來作為名字好像太獨特了一點,所以我跟大家的取名方式比較不一樣,是把以前慣用的暱稱放在了姓氏「足首(あしくび)」,名字則是日文扭傷的諧音,合在一起就會變成類似腳踝扭到的意思(笑)

代表色是「信號紅」,因為從以前就很喜歡紅色,而紅色一般給人的印象是熱情,像太陽一樣的感覺,也跟我本人的特色比較像,所以就毫不猶豫用信號紅當代表色!

飴山 あやね我的名字拆解開來就是「糖果山上彩色的聲音」,比較貼近我給人活潑可愛的形象,因為日文唸法「Ameyama Ayane」唸起來很像繞口令,我覺得很有趣,就這樣決定了!

在選代表色時就已經確定要走暖色系,但不論是紅色還是粉色在我身上感覺都還少了一點什麼,所以最後選擇了兩者兼顧、活潑鮮豔的「蜜桃紅」。

姫永 ひいろ姓氏「姫永」直翻的意思是「永遠的公主」,因為我的粉絲會稱呼我為「公主殿下」,這個名字有希望能夠成為大家永遠的公主的含義!

代表色是「棉花糖粉」,當初在選擇代表色的時候,大家都一致認為我最適合粉紅色,再加上也是我最喜歡的顏色,因此就這樣定下來了,希望可以帶給大家很可愛又活潑有力的感覺。

早乙女 みゆき因為我的應援詞裡有提到「少女心」的部分,早乙女的「乙女」也是少女的意思,就很直覺的使用了這個姓,成員們也覺得這個姓氏蠻適合我的!

代表色是「布丁黃」,是因為本人比較偏向活潑直爽的性格,就算是少女心也要是颯爽閃亮的感覺!

綿森 りん姓氏的部分在發想的時候和成員們討論很久,意外發現我適合比較軟綿綿森林系的感覺,於是採用了ひーたん幫我選的「綿森」。

代表色「湖水綠」,是我一直都很喜歡的顏色,希望可以給人一種明亮清新的感覺,因為覺得這三個字已經可以充分代表這個顏色,所以就沒有另外找一個物品當作前綴。

Q3 團員們各自影響自己最深的偶像

足首 染咲影響我最深的是 AKB48的佐藤亜美菜,因為她努力不懈,即使面臨挫折也不逃避,並且順利完成了自己的夢想,積極向上的精神令人尊敬,是心目中的神推(第一名的偶像,誰都無法超越的地位)!在表演方面,影響我的偶像是 早安家族 (ハロー!プロジェクト),其中的早安少女組 (モーニング娘)是我人生中第一個追的日本偶像團體,而早安家族的唱跳能力也一直是偶像界的指標,一直以來都非常憧憬早安家族旗下的各團偶像,也希望未來自己能有在音樂祭唱跳40分鐘還不用休息的體力(笑)!

飴山 あやね我的情況比較特殊一點,是在加入午餐團之後,才開始慢慢有在追偶像,也因為團練 =LOVE的歌曲居多,所以第一位讓我入坑的是 =LOVE的齋藤樹愛羅,雖然她是年紀最小的,但在 =LOVE前期馬上就有一首きあら站C位的歌曲,一般來說能夠站上歌曲或團體中的C位,表示其能力值非常優異,且有責任能夠擔任好的重要靈魂人物,是做偶像所憧憬的目標位置,我覺得這樣的她很厲害。也想成為即使弱小也不畏艱難站上C的位子。

姫永 ひいろ開始追偶像的契機是 AKB48的渡邊麻友,她從出道到畢業完全是零負面新聞的王道形象,令我非常敬佩,期許自己能夠做到和她一樣的職業精神;影響我最深的偶像是 =LOVE的齊藤なぎさ,雖然她給人的印象普遍是可愛的,但在不同曲風的歌曲中也能夠表現和既定印象非常不一樣的風格,且歌唱實力堅強,是我很憧憬的目標,希望自己能和她一樣成為各種風格都能夠駕馭的全方位偶像。

早乙女 みゆき剛開始接觸偶像是 AKB48,其中的宮澤佐江是讓我入偶像坑的偶像!她和大家常見的可愛漂亮型的偶像不同,是短髮造型比較帥氣活力的類型,而且性格樂觀,雖然不是團體中Top 3的成員,也一樣熱愛自己正在做的事情,很嚮往這樣的性格和類型。

BiSH的アイナ・ジ・エンド是我開始當偶像之後喜歡的偶像,她聲音非常特別,但在團體中不顯得突兀且是非常重要的存在!因為我自己的聲音也比較低沈,是和一般的「可愛」相去甚遠的聲音,所以也很希望自己可以能夠成為像アイナ一樣的存在。

綿森 りん我第一位喜歡的偶像是 AKB48的小嶋陽菜,也是我接觸認識偶像的啟蒙契機點,我被她有自信的舞台魅力給深深吸引,她穩定的唱歌實力也讓人非常驚豔。後來接觸了更多的偶像以後,非常喜歡わーすた的廣川奈々聖,她們團體都以生唱為主,她又擔任主Vocal之一,在舞台上唱跳的台風非常穩,同時又有很穩定的唱歌力。我也會希望成為團體中,一開口就會讓人感覺到安定的存在。

Q4 請分享是有什麼樣的原因or初衷,想把偶像作為現在的職業目標

早期都是翻跳日本的動畫Love Live!的歌曲為主的Cover團,經過一段時間,因為都對偶像文化的憧憬,以及想要像我們被自己喜歡的偶像鼓舞一樣,轉型成現在的午餐團。希望大家在傷心、難過時,看見我們的模樣以及聽見我們的歌聲時,也能夠感受到我們的溫暖及力量!讓大家更能在自己的生活繼續努力!

Q5 成團之後,身份的切換對於生活上的影響,以及如何規劃時間做訓練

最大的影響大概是沒有休閒的假日吧!就比較沒有空去看電影、和朋友出去玩樂的時間,因為每位成員日常都有自己的事情要忙,所以我們的練習及演出的時間是平日的晚上以及假日兩天。除此之外,目前每位成員每週都有一堂單獨上唱歌課程,之前也有安排團體的舞蹈培訓,其餘就是團員們做自主訓練,以及處理團務。

Q6 做為日系風格,主打中文原創曲的發想概念是什麼呢?是否會參與創作

早期還在自營運時期,找佐藤老師幫我們寫歌曲的時候並沒有想太多,在經過討論以及多方參考後,覺得在台灣當偶像居多都是日文原創曲為主,若是原創曲能夠是大家熟悉的語言一定很有趣,所以第一首原創單曲就是以「中文」為主,並加入一些台語的「巴豆邀」、「甲霸」等Call詞。

和佐藤飛老師簽約後,我們會一起討論出預計推出歌曲的時期,佐藤老師會負責作詞作曲,成員們也會加入歌詞的調整潤飾,在這個過程中發現成員足首染咲對於作詞很擅長,於是從我們的第三張原創中文單曲〈昼時地平線〉開始,歌詞幾乎都是由她來負責。

而在疫情期間午餐團也推出了一首特別單曲〈沒見面的時候你都在家做些什麼?〉,講述因為疫情影響而無法見面時成員們的日常生活,以及想快點與燒肉見面的心情,所以這首歌比較特別的地方是由各成個成員創作自己獨唱片段的歌詞,因為平常不太會共同創作,所以算是比較難得的經驗。

Q7 成團四年,人數編制上調整的影響有哪些?ex重新排舞/重配曲目段落

我們成團的時候有9位成員,早期因為每次活動能夠出席的成員人數不同,我們會為了每一場安排不同的走位跟歌詞段落,像是我們第一首原創中文單曲燒肉魔力,就有超過10個以上版本走位(笑)。2021年的6月開始我們有了新的五人體制,目前應該會以人員穩定編制的狀況下持續演出。

Q8 開設聲放送的契機

一開始做聲放送(於YT頻道上架設的聲音廣播節目),原因是2017年剛轉型成偶像團,要宣傳無限自由音樂祭,因為粉絲們對於偶像參加音樂祭還不了解跟習慣,所以團員們便一起發想一個能在出演音樂祭前,能夠維繫與粉絲的互動企劃,之後效果也得到良好的回饋,也因此聲放送的企劃就成型了,一個每週固定宣傳團的演出資訊之外,也會設定跟募集企劃主題,以及演出的心得分享,來跟粉絲們聊聊天,展現團員們有別於舞台上,在日常不一樣的聊天狀態,累積至今也超過130多回了。

Q9 團想要完成的目標,以及夢想的演出舞台

日本的Tokyo Idol Festival是偶像圈殿堂級的舞台,所以在我們轉型前大家就一起定下這一個目標,希望未來有一天能夠登上日本的Tokyo Idol Festival的舞台!

還有就是有死忠的粉絲群在舞台下做應援跟打Call,這是偶像文化裡很重要的一個場景,能夠讓舞台演出做出完美的結合,成為表演的一部分,粉絲給予我們鼓舞,我們就是給予粉絲們笑容,形成無限的正向迴圈,所以也希望可以和喜歡午餐團的燒肉們一起遠征國外!一起去到更多的地方!帶動更多新的族群來認識午餐團,然後一起體驗見證更多的舞台!

Q10 對於初登版赤聲躁動音樂祭演出,有什麼想法與期待

能夠站上赤聲躁動的舞台很開心!很感謝有機會可以體驗夜晚音樂祭的氛圍,期許未來還能夠再參加赤聲躁動,並且也希望能夠有和樂團合作演出的機會!

赤聲躁動2021 – 昼食彼女 Lunch Girls

赤聲躁動音樂祭演出後心得

足首 染咲之前看偶像跟樂團的演出影片,就一直想踩踩看舞台前方的高台,這次在赤聲躁動難得有這個機會,所以雖然怕高還是鼓起勇氣站上去了,上面的景色真的很不一樣,希望下次還有這個機會!

飴山 あやね這次的音樂祭真的非常非常好玩~很難得見到那麼多不同圈子的觀眾,喜歡跟大家一起互動的感覺,喜歡看見當我向觀眾揮手時他們露出燦爛的笑容!能夠來赤聲躁動音樂祭演出真的太好了!謝謝主辦的邀請,也謝謝到場一起玩的觀眾們,我真的好喜歡你們!

姫永 ひいろ因為我很喜歡觀眾在底下「推しジャン」(在演出者表演時隨音樂拍子高高跳起的應援方式),今天看到很多人都有跟著一起跳,覺得非常開心!最喜歡這樣的景色了!

早乙女 みゆき能夠在音樂祭演出非常開心!除了我們的粉絲以外,也有好多看起來比較不熟悉我們的人群很認真地看著我們,覺得可以在舞台上將快樂的心情傳遞出去真是太好了,能夠讓不認識我們的人駐足欣賞是一件很光榮的事情!謝謝主辦的邀請,也希望未來還有這樣的機會可以參加音樂祭!

綿森 りん很久沒有在音樂祭演出,真的非常感謝這次赤聲躁動的邀請,看見台下聽著我們的歌曲,即使不熟悉也會想跟著一起舞動、一起大聲應援,我覺得這個就是音樂祭的魔力,真的是很棒很開心的舞台。

赤聲躁動2021 – 昼食彼女 Lunch Girls
赤聲躁動2021 – 昼食彼女 Lunch Girls

後疫情時代的復甦

「偶像的繁榮,總是伴隨著經濟的蕭條,越是困難的時期,人們就越需要帶來「治癒」的偶像。」

[樂團搖滾衝撞文化] 與 [御宅藝應援文化] 的Live場景融合,創造出視覺與聽覺的全新感官體驗,透過心中所熱愛的音樂釋放內心的壓力,隨著疫情慢慢的復甦,Live的市場也再逐步的回溫,雨後春筍地重新發芽,我們也要繼續支持舞台上演出的樂團跟偶像們,讓他們為我們繼續發光發熱,治癒彼此的身心靈。


關於 MUSiC GEAR 音樂聚

致力於日本音樂及偶像文化在臺推廣,並提攜台灣在地偶像至音樂祭演出與多元領域之合作,期許能為台灣的日本音樂及偶像文化環境帶來變化。

專案經歷 (2019-2022迄今) : 企劃提案 / 現場執行 / 協辦單位 / 品牌贊助

2022年春天,MUSiC GEAR 音樂聚浮現祭Emerge Fest 的全新企劃合作 -〖GO!GO! IDOL FEST〗將在台中清水,帶來12組地下偶像團體的演出!詳細資訊,請持續關注官方粉絲專頁。

購票資訊: https://emergelivehouse2.kktix.cc/events/1fdaw54f

採訪編輯 / 現場平面記錄 : Sholar Wang
影像提供:P!SCO / MUSiC GEAR 音樂聚
音樂祭文案:赤聲躁動音樂祭
宣傳照提供 : Viral404▽バイラルエラー / CANDY☆STAR / 昼食彼女 Lunch Girls